El 20 de febrero de 1909, el poeta Filippo Tommaso Marinetti publicó su Manifiesto Futurista, en el cual se inspiraron movimiento artístico de comienzos del siglo veinte para esgrimir lanzas contra la estética tradicional.

El Manifiesto ensalzaba la vida contemporánea subrayada por la máquina y el movimiento y en ese sentido declaraba “que el esplendor del mundo se ha enriquecido con una belleza nueva: la belleza de la velocidad” y afirmaba que “un automóvil de carreras es más hermoso que la Victoria de Samotracia”.

Marinetti, nacido en Alejandría (Egipto) alternó su vida de intelectual entre Francia e Italia. En esta última, en la ciudad de Génova, estudió y se licenció en Derecho, pero su fuerte fue la poesía, aunque escribió y se destacó con obras teatrales como la “Muñecas eléctricas”, que llevó el tema de los robots a los escenarios una década antes de que se acuñara por primera vez este vocablo. En la novela “Mafarka el futurista” critica los museos, las universidades, las mujeres y la moral convencional de entonces.

Marinetti, recopiló y publicó los principios del futurismo en el manifiesto de 1909 y al año siguiente los artistas plásticos italianos Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlos Carrà, Luigi Russolo y Gino Severino lo suscribieron. Fue en el campo de las artes visuales donde mayor resonancia tuvo el Manifiesto y a partir de ese suceso los artistas comenzaron a interesarse por captar la sensación de movimiento.

En este campo los pintores futuristas explicaban cómo representar el movimiento: “Dada la persistencia de la imagen en la retina, los objetos en movimiento se multiplican y se deforman proyectándose como vibraciones precipitadas en el espacio que recorren”. Los primeros en incursionar en esta técnica fueron Giacomo Balla (Mercurio pasando ante el Sol), Umberto Boccioni (Los adioses), Carlos Carrà (Las nadadoras), Gino Severino (Bailarina azul) y Marcel Duchamp (Joven melancólico en el tren).

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